Clive DavisNUEVA YORK (AP) — Kenny G interpretó un emotivo solo de saxofón para dar inicio al funeral el lunes de la leyenda de la música Clive Davis , mientras que la realeza del pop se reunió para honrar a un hombre que impulsó las carreras de muchos de ellos.
Dionne Warwick, Barry Manilow, Bruce Springsteen , Alicia Keys, Ja Rule y Stevie Wonder fueron algunas de las estrellas de la música que asistieron al servicio conmemorativo. La expresidenta de la Cámara de Representantes, Nancy Pelosi, Adrien Brody, Hoda Kotb y Gayle King también estuvieron presentes.
La rabina Angela Warnick Buchdahl dijo que Davis habría estado encantado con la gran asistencia. "A Clive le habría encantado esto", afirmó.
El servicio religioso fue a puerta cerrada, pero se transmitió en directo desde la Sinagoga Central de Manhattan.
Davis, un abogado de una compañía discográfica que llegó a convertirse en una de las figuras más influyentes de la música, impulsó las carreras de numerosas estrellas , entre ellas Whitney Houston, Springsteen, Keys y Kenny G, e influyó en otros como Carlos Santana, Janis Joplin y Grateful Dead.
Falleció el 22 de junio en su apartamento de Manhattan a la edad de 94 años, pocas semanas después de haber sido hospitalizado por un problema respiratorio.
Buchdahl preguntó qué canción admiraba más Davis que no fuera de su autoría, y le respondieron que "Somewhere Over the Rainbow", escrita por el compositor Harold Arlen y el letrista EY "Yip" Harburg en 1938 para la película "El mago de Oz". Buchdahl interpretó entonces una versión conmovedora. "Tienes un lugar en Sony Music Classics", bromeó Rob Stringer, director ejecutivo de Sony Music Entertainment.
Warwick contó cómo Davis la animó a trabajar con Manilow a finales de la década de 1970, a lo que ella se resistió inicialmente. Pero la sugerencia de Davis dio sus frutos: su colaboración, el álbum "Dionne", alcanzó el disco de platino y ganó dos premios Grammy.
Manilow recordó que Davis lo animó a grabar la canción de rock "Brandy", escrita por Scott English y Richard Kerr. Manilow la convirtió en una balada romántica y se la mostró a Davis. "Hazlo", le dijo Davis. La rebautizaron como "Mandy" y llegó al número uno. "Él creyó en mí desde el principio", dijo Manilow.
Durante más de 50 años, Davis organizó una gala a la que asistieron algunas de las figuras más importantes de la música la noche anterior a la entrega de los premios Grammy.
En la gala de este año, el expresidente Barack Obama elogió a Davis. Mientras que muchos ejecutivos discográficos vieron disminuir su influencia con la edad, la de Davis pareció crecer. Revitalizó las carreras de artistas consagrados como Aretha Franklin y Santana, y ayudó a impulsar las carreras de Alicia Keys y de varios de los primeros ganadores de "American Idol", incluida Kelly Clarkson.
Le sobreviven sus cuatro hijos, ocho nietos y dos bisnietos.
MARK KENNEDY es escritor y editor de teatro, televisión, música, gastronomía y obituarios para Associated Press, además de crítico de teatro, cine y música. Reside en la ciudad de Nueva York.
(Foto AP/Marty Reichenthal, archivo)
CarruselNASHVILLE, Tennessee (AP) — Durante algunos años a principios de este siglo, Nashville albergó un carrusel extraordinario.
Descrita por su artista y creador, Red Grooms, como un escultórico-pictórico, la obra, compuesta por 36 figuras caprichosas relacionadas con Tennessee, presentaba a los "caballos". El legendario músico country Chet Atkins cabalgaba sobre el mástil de una guitarra. Davy Crockett luchaba contra un oso. Incluso se podía montar en un ácaro, un insecto veraniego que se adhiere a los tobillos provocando una intensa picazón.
El carrusel Tennessee Fox Trot era mágico, pero quizás estaba en el lugar y el momento equivocados. Se ubicaba a orillas del río, en las afueras del centro de Nashville, cuando la zona estaba en pleno auge, pero aún no era el atractivo turístico de hoy. Cuando dejó de ser rentable, el carrusel fue desmantelado y entregado al Museo Estatal de Tennessee, que lo guardó en un almacén donde permanece hasta el día de hoy.
Ahora, más de 20 años después, se está generando un impulso para que el carrusel vuelva a funcionar.
Un carrusel que ha perdurado en la memoria más tiempo del que estuvo en funcionamiento.
Ashley Howell, directora ejecutiva del Museo Estatal de Tennessee, dice que la pregunta que más escucha del público es: "¿Qué pasa con el carrusel Red Grooms?".
Según Howell, el museo planeaba construir un nuevo y grandioso edificio cuando se hizo cargo de la atracción, pero no habilitó un espacio para el carrusel por falta de fondos. El nuevo museo abrió sus puertas en el centro de Nashville en 2018 con una retrospectiva de la obra de Grooms, pero sin el carrusel.
En noviembre, el museo hizo un sondeo entre particulares interesados ​​en "asociarse con el museo para la restauración, la instalación y el funcionamiento del carrusel Red Grooms Fox Trot".
Howell, quien asumió el cargo principal en el museo en 2017, dijo que había planeado dedicarse al carrusel antes, pero se vio obstaculizada por dos desastres en 2020: un tornado azotó el nuevo museo y destruyó un almacén y, pocos días después, la pandemia de COVID-19 obligó a cerrar todo.
Sin embargo, todas las preguntas sobre el regreso del carrusel ponen de manifiesto "lo querida que es esta obra de arte para la comunidad", afirmó.
“Estuvo ubicado a orillas del río solo por un corto tiempo, pero ha permanecido en la memoria mucho más tiempo del que estuvo en funcionamiento”, dijo Howell. “Estamos entusiasmados por pensar en los próximos pasos”.
Armar un escándalo
Grooms, que nació en Nashville en 1937, dejó la ciudad después de terminar la escuela secundaria y pasó la mayor parte de su carrera en Nueva York.
Su obra es colorida y original, y a menudo crea grandes instalaciones en las que los espectadores pueden entrar y que pueden tocar.
Una de sus exposiciones más conocidas es Ruckus Manhattan, de 1976. El New York Times la describió como "una reconstrucción a modo de carnaval de los lugares emblemáticos de Manhattan y la fauna, a veces extraña, que los habita", incluyendo un vagón de metro que era "una forma de teatro participativo".
Marina Pacini, quien fue curadora de una exposición de Grooms para el Museo de Arte Brooks de Memphis en 2016, dijo que él es realmente un narrador de historias cuyo trabajo está lleno de detalles "absolutamente fascinantes".
“Funcionan en múltiples niveles, pero no hace falta ser un experto en arte para disfrutar desentrañando lo que sucede en ellas”, dijo, y añadió: “La gente adora su trabajo”.
Mientras seleccionaba las piezas para la exposición, Pacini visitó el carrusel que estaba almacenado. Dijo que le resultó difícil elegir entre todas ellas.
“¡Qué generosidad la suya al crear algo como un carrusel! ¡Que dedicara tanto tiempo y esfuerzo a cada personaje y a cómo los definió, y encima convertirlos en algo en lo que uno puede subirse! Es decir, la mayoría de la gente va a los museos y no se permite tocar nada”, dijo. “Aquí, en cambio, puedes subirte a una obra de arte. ¿Qué más se puede pedir?”
Grooms, de 89 años, no respondió a las preguntas sobre el carrusel.
¿Atracción de feria o arte?
Algunos de los mayores admiradores y coleccionistas de Grooms se encuentran en Nashville, por lo que cuando su galería de Manhattan cerró hace unos años, trasladó su representación a David Lusk, quien dirige galerías en Nashville y Memphis.
Según Lusk, una exposición celebrada el año pasado con dibujos y objetos relacionados con la construcción del carrusel Fox Trot hizo que la gente recordara la existencia de dicho carrusel.
Dijo que la pregunta sigue siendo si se trata de una obra de arte o si está pensada para que la gente se suba a ella y la monte.
Si hay que restaurarlo como si fuera una obra maestra, el coste probablemente será prohibitivo. Pero si el objetivo es que funcione como carrusel, no es necesario que esté en perfectas condiciones, como en un museo.
“Está bastante seguro de que está en buen estado y listo para volver a usarse. Así que es frustrante que no esté disponible para que la gente lo disfrute”, dijo Lusk. “Red quiere que se use: que se admire, se use, se aprecie”.
Por  TRAVIS LOLLER
(Foto AP/George Walker IV)
Academia cineNUEVA YORK (AP) — La Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas invitó el miércoles a 529 miembros al cuerpo de votantes de los premios Oscar , una nueva generación que eleva el número de miembros del grupo a casi el doble de lo que era hace una década.
Entre los que recibieron invitaciones se encuentran Teyana Taylor, nominada en “One Battle After Another” , Josh O'Connor, Jenna Ortega, Jacob Elordi y Simu Liu.
Si todos los nuevos miembros aceptan sus invitaciones, la academia de cine contará con 11.319 miembros, de los cuales 10.338 tendrán derecho a voto. En 2016, la academia tenía cerca de 6.000 miembros.
Pero para diversificar sus filas, la organización de los Oscar ha crecido considerablemente en los últimos años. En 2015, la academia estaba compuesta en un 75% por hombres y en un 92% por blancos. Ese año, los 20 nominados a mejor actor y actriz eran blancos, lo que dio origen al hashtag #OscarsSoWhite .
Tras la incorporación de los nuevos miembros de este año, la academia estará compuesta en un 64 % por hombres y en un 75 % por personas blancas. Una consecuencia de esta ampliación de la membresía ha sido el aumento de votantes internacionales. Los miembros extranjeros representan ahora el 22 % del grupo.
La composición de la nueva promoción es la siguiente: 42% mujeres, 56% de comunidades subrepresentadas y 53% de países fuera de Estados Unidos.
“La selección de miembros se basa en las cualificaciones profesionales, y el compromiso constante con la representación, la inclusión y la equidad sigue siendo una prioridad”, declaró la academia en su comunicado.
Después de varias promociones nuevas que llegaron a tener cerca de 1.000 alumnos, la academia ha crecido en los últimos años a un ritmo más moderado. El año pasado se añadieron 534 votantes .
Con su crecimiento, la academia también ha añadido nuevas categorías a su ceremonia anual de premios. A principios de este año, se entregó el primer premio al mejor casting . En 2028, se otorgará el primer Óscar al mejor diseño de escenas de acción .
Entre los nuevos miembros se encuentran Anthony Ramos, Bill Skarsgård, Mia Goth, Jon Bernthal, Jemaine Clement, Ṣọpẹ́ Dìrísù y Stephen Fry. Entre los cineastas invitados figuran Josh y Benny Safdie, el director de «Weapons», Zach Cregger, y el director de «Sirât», Oliver Laxe.
La 99ª edición de los Premios de la Academia se celebrará el 14 de marzo de 2027, con Conan O'Brien como presentador por tercer año consecutivo.
Jake Coyle es crítico de cine y cubre la industria cinematográfica para Associated Press desde 2013. Reside en la ciudad de Nueva York.
(Fotos de Jordan Strauss/Richard Shotwell/Chris Pizzello/Invision/AP)
Mel BroocksNUEVA YORK (AP) — El hombre de 2000 años cumple 100 años. Mel Brooks celebrará el domingo su centenario.
El comediante y cineasta llevaba tiempo esperando este hito. A principios de este año, Judd Apatow tituló su documental retrospectivo sobre él: «Mel Brooks: ¡El hombre de 99 años!».
“Nací para hacer reír a la gente”, dice Brooks en la película. “Así que eso es lo que hago”.
Brooks nació como Melvin Kaminsky en Brooklyn, Nueva York, el 28 de junio de 1926. Tras servir en el ejército durante la Segunda Guerra Mundial y actuar en el Borscht Belt, Sid Caesar lo contrató como guionista. En su programa "Show of Shows", Brooks conoció a Carl Reiner , quien sería su amigo de por vida y con quien creó los sketches del "Hombre de 2000 años".
Reiner bombardeaba al anciano Brooks con preguntas sobre cómo era Jesús. «Jesús… sí, sí», respondía Brooks. «Un muchacho delgado. Usaba sandalias. Siempre andaba con otros doce hombres».
Brooks llegó a protagonizar comedias clásicas como "Los productores", "Sillas de montar calientes", "El jovencito Frankenstein" y "Alta ansiedad". Todo comenzó, según declaró Brooks a Associated Press en 2021 , con su infancia en Williamsburg, Brooklyn.
“Quería que la fiesta continuara. Quería que la felicidad, la alegría y las carcajadas siguieran presentes en una etapa sombría de nuestras vidas, no en nuestra infancia”, recordó Brooks. “Una vez me entrevistaron y el tipo me preguntó: '¿Cuál fue la parte más feliz de tu vida? ¿Fue ganar el Premio de la Academia? ¿Fue casarte con Anne Bancroft?' Le dije que no, para nada. Fue mi infancia. Desde los 4 o 5 hasta los 9 años, fue la vida más emocionante, feliz y alegre que uno pueda experimentar”.
“El tipo me preguntó: '¿Qué pasó a las 9?' Le respondí: 'Los deberes'.”
En abril, Brooks envió un mensaje en video a Eddie Murphy para homenajearlo por su premio AFI a la trayectoria . En mayo, anunció que donaría miles de sus documentos y fotografías al National Comedy Center en Jamestown, Nueva York.
“Siempre me he sentido orgulloso de decir que me dedico a hacer reír a la gente”, declaró Brooks en aquel entonces. “Por eso, saber que mi trabajo tendrá un lugar en el archivo nacional de la comedia y que seguirá haciendo reír a la gente me llena de un profundo orgullo”.
Brooks también ha convertido la mortalidad en una broma en ocasiones. En un sketch de los años 80, creó una lápida que funcionaba con monedas y que reproducía un mensaje grabado en vídeo. El mensaje comenzaba así: «Yo era Mel Brooks, uno de los judíos más graciosos que jamás haya pisado la Tierra».
Cuando se le preguntó en esa entrevista con AP en 2021 si pensaba mucho en la muerte, Brooks respondió que no.
“Dejé de pensar en eso después de los 60, porque si lo hacía, estaría pensando en ello todo el tiempo. Así que no pienso mucho en ello. Si llega a suceder, será un día triste, para todos menos para mí”, dijo Brooks riendo.
“Disfruto de la vida”, añadió. “Me gustaría hacerlo mientras pueda”.
Jake Coyle es crítico de cine y cubre la industria cinematográfica para Associated Press desde 2013. Reside en la ciudad de Nueva York.
(Foto de Richard Shotwell/Invision/AP,archivo)
Pato MerlinCIUDAD DE MÉXICO (AP) — Uno de los mayores héroes populares de este Mundial, el pato Merlín, llegó el miércoles a las afueras del estadio de la Ciudad de México en medio de una gran celebración, pero finalmente se le comunicó que no podía quedarse para el partido de México contra la República Checa.
Tras ganarse el cariño del público en las redes sociales, sus seguidores iniciaron una campaña para que los organizadores permitieran que el querido pájaro asistiera al partido junto a su familia. En menos de dos semanas, Merlín pasó de pasearse por las calles de la Ciudad de México durante la victoria inaugural de México a visitar el palacio presidencial. Pero el miércoles, su proverbial vuelo se vio truncado.
Merlín obtuvo acceso al Estadio Azteca para grabar un segmento con Televisa, una de las cadenas de televisión más grandes de Latinoamérica. Bajo estrictos protocolos de seguridad, Merlín viajó cómodamente dentro de una jaula de transporte, acompañado por su dueña, Carla Gómez, y su hijo Cristian, mientras los curiosos aficionados se congregaban para ver a la estrella más inesperada del torneo. Sin embargo, no pudo quedarse para el partido, ya que las normas de la FIFA prohíben la entrada de animales a los recintos deportivos para salvaguardar su bienestar.
Un portavoz del torneo de la FIFA confirmó que Merlín tenía permiso para entrar al perímetro, pero no al estadio, y no ofreció más comentarios.
“Estos últimos días han sido una locura, nunca dejaremos de estar agradecidos por lo que hemos vivido”, declaró Gómez a Associated Press. “Todos estamos realmente asombrados por Merlín”.
Desde su primera aparición, Merlín se ha convertido en un fenómeno de las redes sociales y una celebridad internacional. Luciendo una camiseta verde de México y acompañando con orgullo a su familia mientras venden bebidas por toda la ciudad, este pato de dos años se ha convertido en una imagen familiar en la capital. A lo largo de su trayectoria, ha participado en entrevistas, visitado estudios de televisión, compartido con los aficionados en el Zócalo de la Ciudad de México e incluso ha visitado Netflix.
“Se ha convertido en nuestra mascota no oficial de México y del Mundial”, dijo Daniel Krauze, un aficionado que se encontraba fuera del estadio y que lucía un gorro de pato. “Me siento orgulloso de llevar a Merlín el pato”.
Merlín también se vio envuelto en una disputa por la marca registrada, ya que al menos dos solicitudes anteriores a la de Gómez buscaban obtener los derechos sobre su nombre para uso comercial exclusivo. Finalmente, el registro fue otorgado a Gómez.
Ahora, tras cientos de peticiones de los aficionados, la familia finalmente podrá ver en directo a la selección mexicana. Gómez describió la ocasión como una “emoción muy intensa”.
Y aunque la querida patita no estará animando desde las gradas, está convencida de que el seguidor emplumado más famoso de México seguirá trayendo suerte a El Tri: "Merlín es un amuleto de la suerte, y sé que, con él, la selección mexicana volverá a ganar hoy".
Cobertura de la Copa Mundial de la FIFA de AP: https://apnews.com/hub/fifa-world-cup
NAYARA BATSCHKE escribe sobre Chile, Uruguay y Paraguay para Associated Press, con sede en Santiago. Antes de mudarse a Sudamérica en 2024, cubrió el sudeste asiático desde Bangkok, Latinoamérica desde São Paulo y asuntos europeos desde Madrid.
(Foto AP/Marco Ugarte)

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