SOFIA, Bulgaria (AP) — El Festival de la Canción de Eurovisión del próximo año tendrá lugar en Burgas, una ciudad portuaria en la costa búlgara del Mar Negro, según anunciaron los organizadores el jueves.
Es la primera vez que este gran evento musical se celebra en el país balcánico, que logró su primera victoria en el concurso en mayo, cuando la cantante búlgara Dara superó a otros 24 competidores con su contagioso himno festivo "Bangaranga".
La cadena pública de televisión búlgara BNT, organizadora del mayor evento musical en directo, y la Unión Europea de Radiodifusión anunciaron el jueves la sede. Las dos semifinales se disputarán el 11 y el 13 de mayo de 2027, mientras que la final tendrá lugar el 15 de mayo.
Sofía, la capital de Bulgaria, también había presentado su candidatura para albergar el evento.
El director de Eurovisión, Martin Green, dijo: "Burgas aportará algo realmente especial a Eurovisión".
“Es una ciudad dinámica y acogedora en la costa del Mar Negro, con una fuerte identidad musical y cultural, que posee la ambición, la infraestructura y la pasión necesarias para dar la bienvenida a la gran familia de Eurovisión”, dijo en un comunicado.
Milena Milotinova, directora de BNT, declaró en rueda de prensa que, junto con la UER y Burgas, “afrontarán un intenso trabajo conjunto para organizar un concurso que esté a la altura de las altas expectativas de millones de espectadores en todo el mundo”.
El alcalde de Burgas, Dimitar Nikolov, afirmó que ser sede del concurso era un gran honor para la ciudad.
El miércoles, los organizadores de Eurovisión anunciaron nuevas normas que prohíben a los países afectados por un conflicto armado u otros riesgos para la seguridad organizar el concurso. Según estas nuevas normas, la cadena ganadora no podrá organizar el evento si un conflicto armado, una situación geopolítica delicada u otras circunstancias amenazan la seguridad, la protección o la estabilidad del país o de la región circundante.
El certamen ha enfrentado problemas de seguridad en los últimos años debido a las crecientes tensiones por la participación de Israel en sus conflictos en Gaza y otros lugares. Cinco participantes habituales —España , Países Bajos, Irlanda, Islandia y Eslovenia— lo boicotearon en protesta .
Las nuevas reglas también elevaron la edad mínima para los competidores de 16 a 18 años. Los organizadores afirman que el cambio tiene como objetivo reforzar la protección de los artistas más jóvenes frente a las presiones asociadas a la competición.
Ellen Greene todavía puede interpretar a Audrey de maravilla.
En la conversación, alterna con naturalidad entre esa voz singular —un poco susurrante, un poco aguda, un poco ceceante, con ese acento neoyorquino— que convirtió a su heroína de «La pequeña tienda de los horrores» en un icono instantáneo. No era un registro que hubiera planeado para la audición. Simplemente le salió de forma espontánea y se quedó.
“No lo pensé”, dijo Greene, de 75 años, en una entrevista reciente con Associated Press. “Fue extraño, quiero decir, no sé de dónde salió la mitad de estas cosas”.
De vuelta a la gira con 'Little Shop'
En su larga y sólida carrera en el teatro y el cine, Audrey es quizás el papel que más ha definido a Greene. Su tragicómica dependienta de los barrios marginales conquistó al público en el circuito Off-Broadway en 1982, y luego en la película de Frank Oz de 1986 junto a Rick Moranis.
El pegadizo musical sobre esa planta carnívora nunca queda muy lejos en el recuerdo. Cada pocos años, parece que la llaman para que vuelva a interpretarlo. En 2015, retomó el papel en tres funciones con entradas agotadas, con Jake Gyllenhaal en el papel de Seymour.
A partir de este fin de semana, hará paradas en todo el país durante los próximos meses para las proyecciones conmemorativas del 40 aniversario, desde Seattle (18 de agosto) hasta Atlanta (13 de noviembre). También se han prometido representaciones de "Somewhere That's Green".
'Algún lugar que sea verde'
Esa conmovedora balada sobre el anhelo de más, además de ser uno de los grandes éxitos, tiene un significado especial para Greene. Recuerda haberla escuchado por primera vez en la fila del paro, mientras esperaba su cheque, y haberla cantado en voz baja.
“Sabía que dentro de mí había una Audrey esperando nacer”, dijo Greene.
Llevó consigo esa emoción a la audición, donde el compositor Alan Menken se animó a tocar el piano mientras el letrista Howard Ashman, ya un gran amigo suyo, la observaba. Cuando terminó, todos estaban conmovidos hasta las lágrimas.
Conseguir el papel tampoco fue una ganancia fácil. Cuando empezaron en el Teatro WPA de Nueva York, le pagaban 50 dólares a la semana por un mes de ensayos y dos meses de funciones fuera de Broadway. Pero fue un éxito. Una noche, Steve Martin, quien más tarde interpretaría al novio dentista maltratador de Audrey en la película, incluso fue a verla con Mary Tyler Moore.
En el escenario, interpretó "Somewhere That's Green" sentada en un cubo de basura. Para la película, Ashman escribió el número para que se escenificara al estilo de los números de Leslie Caron y Cyd Charisse que tanto les gustaban, donde un personaje entra en una habitación y de repente lleva un atuendo diferente para la canción.
“Uno pensaría que me habría quedado boquiabierta y emocionadísima con este regalo”, dijo. “En cambio, lo llamé llorando desconsoladamente. Y le dije: ‘Espera, ¿dónde está mi cubo de basura?’”.
Ashman, según contó ella, simplemente se rió y le aseguró que obtendrían la misma reacción cuando la cámara se alejara para mostrar que seguía viviendo en la calle. Irónicamente, todo este intercambio ocurrió incluso antes de que la eligieran oficialmente para la película.
Cómo el público salvó a Audrey de morir
La historia de cómo se hizo la película es larga y complicada. John Landis iba a dirigirla originalmente, luego, brevemente, Martin Scorsese, antes de que finalmente llegara a Oz. La participación de Greene tampoco estaba garantizada. El productor David Geffen quería tener a una actriz de mayor renombre, como Cyndi Lauper, en la pantalla.
“Nunca pensé que conseguiría el papel en la película”, dijo Greene.
Pero es difícil imaginar a alguien más ofreciendo una actuación tan singular. El público de prueba adoró tanto a su Audrey que rechazó por completo un final en el que ella muriera.
“Personalmente, me encanta esa escena de la muerte”, dijo Greene. “Pero tenía una corazonada, ¿sabes?, porque Frank dirigió a Audrey para la pantalla de una manera más heroica”.
Había eliminado frases de la obra como «no conoces chicos buenos cuando vives en la calle», dijo ella con su acento característico. Cree que eso la preparó un poco diferente. Luego, al final, está la frase «cuando muera, que debería ser muy pronto». En el escenario, se la decía al público. En la película, se la dice a Seymour. Es más íntimo y serio.
“Frank cree que es porque no hicimos una reverencia, como en la obra, pero yo creo que es simplemente porque la frase se interpreta de dos maneras diferentes. Una da a entender que es una tontería y que no me importa, y la otra que es real y conmovedor”, dijo.
Al final, Oz cedió y rodaron un final más feliz. Ahora, a Greene simplemente le gusta que existan ambas versiones (la original en una versión del director).
Manteniendo viva la memoria de Howard Ashman.
Recordar "La Tiendita" es también una forma de recordar a Ashman, quien falleció en 1991 a causa de complicaciones relacionadas con el SIDA. Su amistad estuvo llena de risas, canciones y aventuras. Incluso la llevó en su primer viaje a París.
“Entramos en mi habitación y me preparó un baño de burbujas, porque sabe que me encantan. Me metí en la bañera, me dio champán, me dio caviar y puso música de Piaf”, contó. “Teníamos habitaciones separadas, claro, pero éramos muy cercanos, ¿qué se le va a hacer? Y vengo del teatro, así que no soy nada modesta”.
Él también velaba por ella. Cuando redactaban los contratos para la puesta en escena de "La Tiendita", ella solo pensaba en asegurarse de que Londres estuviera incluida. Sin que ella lo supiera, Ashman también le había dado la mitad de las ganancias, "porque yo creé a Audrey", dijo.
“Así de generoso y amable era, y así de mucho me quería”, dijo. “Todos quieren a Audrey porque nosotros, yo, la quisimos primero. Y todos quieren ‘La Tiendita de la Tienda’ porque le pusimos muchísimo cariño… Estoy muy agradecida y me siento muy humilde porque cuando quieren ‘La Tiendita de la Tienda’, la mantienen viva, y mantienen vivo el recuerdo de Howard Ashman”.
LINDSEY BAHR ha sido crítico y redactor de cine para Associated Press desde 2014.
Estrellas de la música latina como Marc Anthony , Luis Fonsi, Chayanne, Feid, Jay Wheeler y muchos más actuarán en un concierto benéfico internacional que se transmitirá en directo desde Miami el domingo para recaudar fondos para los afectados por los devastadores terremotos en Venezuela y Colombia .
Los fondos recaudados mediante donaciones en línea y la venta de entradas durante el concierto “Unidos por Los Nuestros” se destinarán a cubrir necesidades tanto inmediatas como a largo plazo, incluyendo la reconstrucción de viviendas, la reparación de escuelas y espacios comunitarios, el apoyo a la infancia y la prestación de apoyo en materia de salud mental, entre otras iniciativas.
“Unirnos por una causa común —actuar y ayudar a nuestros semejantes que atraviesan dificultades— es un deber que todos compartimos”, dijo Anthony, ganador de múltiples premios Grammy, cuya fundación sin fines de lucro Maestro Cares Foundation administrará los fondos junto con la Fundación Univision.
Los beneficios del concierto se destinarán a apoyar a las organizaciones sin ánimo de lucro All Hands and Hearts, CARE, Global Empowerment Mission, Techo y World Central Kitchen.
El concierto se amplió tras el desastre del lunes en Colombia.
El evento se creó inicialmente para beneficiar a Venezuela después de que dos terremotos de magnitud 7,2 y 7,5 sacudieran el norte del país con tan solo 39 segundos de diferencia el 24 de junio, causando la muerte de al menos 6.300 personas. Esos planes cambiaron el lunes cuando el oeste de Colombia fue azotado por un devastador terremoto de magnitud 7,4, lo que impulsó a los organizadores del evento a incluir al país vecino.
Las autoridades y los residentes apenas comienzan a comprender la magnitud de la devastación en Colombia , donde al menos 265 personas habían fallecido y cerca de 500 estaban desaparecidas hasta la tarde del miércoles, según el presidente Abelardo de la Espriella. Las bases de datos civiles cifran el número de desaparecidos en más de 4.100.
Para Venezuela , la recaudación de fondos llega en un momento crucial, ya que la atención pública y mediática disminuye ante una crisis humanitaria que durará años, dijo Rodner Figueroa, cofundador y vicepresidente de la Fundación I Love Venezuela, que canaliza recursos a organizaciones sin fines de lucro que trabajan en Venezuela y es socio de Global Empowerment Mission.
“El mayor reto ahora mismo es mantener vivo este momento”, dijo Figueroa. “Las necesidades en Venezuela siguen siendo de una magnitud increíble”.
Decenas de miles de supervivientes desplazados necesitan vivienda, agua potable, saneamiento y atención médica continua . Más de seis semanas después, la gente sigue buscando a amigos y familiares desaparecidos , a menudo sin ayuda oficial .
Artistas de toda Latinoamérica se suman a la causa.
El concierto benéfico tendrá lugar el domingo a las 6 pm EDT en el Kaseya Center de Miami y se transmitirá en vivo por las estaciones de radio Univision, ViX, WAPA y TelevisaUnivision, iHeartLatino y Venevision Play en Venezuela.
Los espectadores pueden hacer donaciones escaneando los códigos QR que aparecen en pantalla, enviando un mensaje de texto con la palabra UNIDOS al 707070 o visitando univision.org durante la transmisión.
Entre los artistas que se suman al cartel se encuentran Piso 21, Gente de Zona, Elena Rose, Gilberto Santa Rosa, Ricardo Montaner, Mau y Ricky, Olga Tañón y otros. Los intérpretes abarcan géneros latinos que van desde la salsa y el reguetón hasta el pop, y provienen de toda Latinoamérica, incluyendo Venezuela, Colombia, Argentina, Cuba y Puerto Rico.
Decenas de personalidades de la televisión latina, periodistas y otras celebridades ayudarán a presentar el evento, entre ellos Don Francisco, presentador de larga trayectoria del programa de televisión “ Sábado Gigante ”, y la ex Miss Universo Dayanara Torres.
“Todos hemos sido testigos de la devastación que ha afectado a nuestras comunidades en algún momento; lo hemos visto suceder una y otra vez en muchos de nuestros países y en todo el mundo”, dijo Anthony, quien también abogó por la ayuda y recaudó fondos después del huracán María en Puerto Rico en 2017. “La necesidad es inmensa”.
Algunos artistas colombianos se comprometieron con la recaudación de fondos mucho antes del terremoto del lunes. El músico de Urbano Latino, Feid, nacido en Medellín, ha estado contactando a sus más de 14 millones de seguidores en Instagram esta semana para apoyar a las organizaciones de ayuda en la zona.
La música latina también comparte una conexión especial con Cali, Colombia, una de las ciudades más afectadas y un centro reconocido mundialmente para la música y el baile de salsa.
“Unidos por Los Nuestros” es organizado por Cárdenas Marketing Network, Fundación Maestro Cares, TelevisaUnivision y PIMIENTO Entertainment.
También se prevén beneficios adicionales.
Otros músicos también se están sumando a las iniciativas de ayuda. La banda venezolana Rawayana fundó la Fundación El After poco después del desastre para apoyar a los jóvenes afectados. Shakira y otros músicos colombianos, como Karol G, Ryan Castro y J. Balvin, movilizaron su apoyo a Colombia el lunes a través de las redes sociales. La fundación de Metallica donó 100.000 dólares para Venezuela a través de la organización humanitaria Direct Relief.
El director de orquesta venezolano Gustavo Dudamel ofrecerá un concierto benéfico para la recuperación tras el terremoto el 23 de agosto en el Hollywood Bowl de Los Ángeles, su última actuación con la Filarmónica de Los Ángeles antes de unirse a la Filarmónica de Nueva York.
Los fondos recaudados en el concierto “Un concierto por Venezuela” de Dudamel se destinarán a los fondos de recuperación del Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo y del Banco de Desarrollo de América Latina y el Caribe (CAF). Beck, Natalia Lafourcade y Carlos Vives acompañarán a Dudamel.
La cobertura de Associated Press sobre filantropía y organizaciones sin fines de lucro recibe apoyo a través de la colaboración de AP con The Conversation US, con financiación de Lilly Endowment Inc. AP es la única responsable de este contenido. Para acceder a toda la cobertura de AP sobre filantropía, visite https://apnews.com/hub/philanthropy .
GABRIELA AOUN ANGUEIRA investiga el papel de la filantropía en la resiliencia y la recuperación ante desastres. Reside en San Diego, California.
MELBOURNE, Australia (AP) — Los Jonas Brothers actuarán en el descanso del partido inaugural de la temporada de la NFL entre los San Francisco 49ers y los Los Angeles Rams en el Melbourne Cricket Ground de Australia.
La NFL anunció el miércoles a los artistas principales del espectáculo del medio tiempo. El partido se transmitirá por Netflix en Estados Unidos el 10 de septiembre. Los Jonas Brothers formarán parte de la programación de entretenimiento para el calendario internacional de la liga esta temporada, que abarca siete países y cuatro contenidos.
“Estamos muy emocionados de actuar en el descanso del primer partido de temporada regular de la NFL que se disputa en Australia”, declararon los Jonas Brothers en un comunicado. “Tocar en el emblemático Melbourne Cricket Ground ante una afición australiana tan apasionada es un honor increíble”.
Los Jonas Brothers, formados por Nick, Joe y Kevin, han vendido más de 20 millones de álbumes y recientemente recibieron una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood.
Tim Tubito, director sénior de presentación y entretenimiento global de juegos de la NFL, dijo que el primer partido de temporada regular de la liga en Australia es un hito para la NFL.
“Los Jonas Brothers son artistas de talla mundial cuya música conecta con todas las generaciones, lo que los convierte en los artistas ideales para ayudarnos a celebrar este partido histórico en Melbourne”, dijo Tubito. “Esperamos ofrecer una actuación memorable en el descanso para nuestros fans en Australia y para quienes nos vean en todo el mundo”.
NUEVA YORK (AP) — Sir Rod Stewart no podrá continuar con su gira de despedida "One Last Time" tras someterse a un procedimiento de colocación de un stent coronario y después de posponer y cancelar algunas presentaciones, según confirmó un representante del cantante.
Stewart canceló su actuación del martes por la noche en el Rocket Arena de Cleveland poco después de posponer su concierto del domingo en Cincinnati, en el Riverbend Music Center. En ese momento, el recinto declaró que la cancelación se debió a "un procedimiento médico imprevisto pero menor que requirió atención inmediata".
Stewart también canceló algunas fechas a principios de este año, incluidas dos en Las Vegas y una en San Diego .
Tras una evaluación médica más exhaustiva, Sir Rod Stewart se sometió con éxito a una intervención rutinaria de colocación de stent coronario. Los médicos están satisfechos con su recuperación, y Rod se encuentra muy bien y ha retomado sus actividades diarias con normalidad, según un comunicado de su representante. Siguiendo las recomendaciones médicas, se tomará las próximas cuatro semanas para recuperarse y volver a los escenarios. Lamentablemente, esto significa que no podrá continuar con las fechas previstas de su gira.
Añadió que “la información relativa a las actuaciones afectadas será comunicada por los respectivos promotores y recintos”.
Stewart, de 81 años, tenía previsto actuar en Norteamérica hasta el 3 de septiembre, incluyendo su residencia de seis noches en The Colosseum del Caesars Palace en Las Vegas y algunas fechas en México.
“Ya me siento mejor y estoy recuperándome muy bien. Quiero agradecer a los médicos, enfermeras y a todos los que me han cuidado tan maravillosamente”, dijo Stewart en el comunicado. “Me da mucha pena perderme estos conciertos y lamento decepcionar a mis fans, pero espero volver pronto a los escenarios y disfrutar con todos ustedes”.
Stewart, ganador de un premio Grammy y cuya característica voz ronca lo convirtió en una leyenda del rock and roll, ha vendido millones de discos a lo largo de sus décadas de carrera. Quizás más conocido por éxitos como "Maggie May" y "Tonight's the Night", ha sido incluido dos veces en el Salón de la Fama del Rock and Roll.
Maria Sherman es la reportera musical de Associated Press. Reside en la ciudad de Nueva York.
Radio América es una emisora de habla hispana que transmite desde la ciudad de Laurel en el estado de Maryland cubriendo con sus 1,900 vatios de potencia toda el área metropolitana de Washington D.C. en la cual residen cerca de 1 millón de Latinos.
Su propietario es Alejandro Carrasco considerado como la personalidad radial hispana mas influyente en Washington, Maryland y Virginia.
Su frecuencia, 900 AM una Ubicación ideal en el dial para alcanzar a toda la comunidad latina en el area metropolitana de Washington.
SOFIA, Bulgaria (AP) — El Festival de la Canción de Eurovisión del próximo año tendrá lugar en Burgas, una ciudad portuaria en la costa búlgara del Mar Negro, según anunciaron los organizadores el jueves.
