Homenaje U2LOS ÁNGELES (AP) — MusiCares homenajeará a la banda irlandesa U2 como sus Personas del Año en una gala que se celebrará en febrero, dando inicio al fin de semana de los Premios Grammy.
Bono , The Edge, Adam Clayton y Larry Mullen Jr. serán homenajeados en una cena y concierto tributo el 5 de febrero en el Peacock Theater de Los Ángeles. La gala contará con la participación de otros músicos que interpretarán el repertorio de U2, y los homenajeados suelen cerrar la velada con una breve actuación. La lista completa de artistas se anunciará próximamente.
Por primera vez en los 36 años de historia del evento, las entradas individuales para el concierto estarán disponibles para el público. En consecuencia, habrá menos personas sentadas en las mesas tradicionales, que tendrán un precio superior al de las entradas individuales para el concierto.
El dinero recaudado en el evento se destinará a MusiCares, una organización que ayuda a profesionales de la música que necesitan asistencia personal, financiera o médica.
Desde su formación hace 50 años en Dublín, U2 ha apoyado numerosas causas, entre ellas la salud global, la respuesta ante desastres, la recuperación de adicciones, la salud mental y el acceso a la educación musical. MusiCares homenajeó a Bono individualmente en 2003.
El evento se traslada de su sede habitual en el Centro de Convenciones de Los Ángeles debido a que este estará en obras de renovación y albergará actividades previas a la Super Bowl.
U2 se une a otros artistas que ya han recibido este reconocimiento, como Mariah Carey , Grateful Dead , Jon Bon Jovi , Berry Gordy y Smokey Robinson , Aerosmith, Dolly Parton, Fleetwood Mac, Bob Dylan y Bruce Springsteen.
La banda ha cosechado numerosos éxitos a lo largo de los años, incluyendo dos canciones que alcanzaron el número 1: "With or Without You" y "I Still Haven't Found What I'm Looking For".
Por  Beth Harris
(Foto de Rich Fury/Invision/AP, archivo)
Kimmel afirmaEl presentador de programas nocturnos Jimmy Kimmel afirmó que la agencia que regula la televisión "amenazó" con su programa y que una entrevista con James Talarico, el candidato demócrata al Senado de Estados Unidos por Texas, no se emitirá por televisión sino por YouTube, eludiendo así cualquier control o regulación de la Comisión Federal de Comunicaciones.
No es la primera vez que un programa de televisión traslada una entrevista con Talarico a YouTube. La aparición del candidato en el programa de Stephen Colbert en febrero se trasladó a internet debido al temor de la cadena a que infringiera las directrices de la Comisión Federal de Comunicaciones sobre la obligación de conceder el mismo tiempo a los candidatos políticos.
Talarico se encuentra en una reñida contienda contra el republicano Ken Paxton, fiscal general de Texas, y ha dado a los demócratas la esperanza de ganar en todo el estado, en lo que de otro modo sería un estado dominado por el Partido Republicano.
“Durante los más de 20 años que lleva nuestro programa, de hecho, he entrevistado a estadounidenses que se postulan para cargos públicos sin ningún problema”, dijo Kimmel en su programa de los miércoles por la noche, el que lleva el nombre de “Jimmy Kimmel Live”.
“Algo ha cambiado”, continuó, sugiriendo que la presidencia de Trump era ese algo. “Su FCC me ha amenazado, ha amenazado nuestro programa, ha amenazado a nuestra cadena, ABC, a nuestras filiales, a nuestras estaciones locales, basándose en simples decisiones editoriales tradicionales, en contrataciones de invitados que, al parecer, no les gustan”.
La FCC no respondió de inmediato a la solicitud de comentarios. Sin embargo, Anna Gomez, la única demócrata de la Comisión , declaró el jueves en redes sociales que la decisión de Kimmel de no emitir la entrevista "demuestra hasta dónde ha llegado la campaña de censura y control de esta administración".
Gómez condenó la última “intimidación” por parte de su agencia y añadió que espera que “los tribunales dejen claro pronto que la FCC no tiene autoridad para dictar decisiones editoriales ni lo que los espectadores pueden ver”.
En agosto, en una nueva escalada de su batalla con la administración Trump, ABC, propiedad de Disney, demandó a la FCC basándose en la Primera Enmienda, alegando que la exigencia de la agencia de una revisión anticipada de sus licencias de transmisión —años antes de que expiraran— representaba una "amenaza existencial" para la cadena.
La FCC había ordenado la revisión meses antes, citando las prácticas de diversidad e inclusión de la cadena como motivo, pero la decisión se produjo poco después de que un chiste de Kimmel —un crítico declarado de Trump desde hace mucho tiempo— enfureciera al presidente. En abril, Trump y la primera dama Melania Trump pidieron a ABC que despidiera a Kimmel por un chiste en el que el presentador de programas nocturnos describió a la primera dama con "el brillo de una viuda embarazada".
Kimmel no dio más detalles el miércoles sobre los motivos que la FCC adujo para, según sus propias palabras, amenazar al programa por la entrevista con Talarico. En el pasado, incluso con Talarico en el programa de Stephen Colbert, la controversia ha girado en torno a la exigencia de que las emisoras de radio y televisión den el mismo tiempo a los candidatos políticos cuando aparecen en antena.
Tradicionalmente, esta norma no se había aplicado a los programas de entrevistas. Sin embargo, en enero, la administración Trump, a través de la FCC, anunció que los presentadores de programas nocturnos y diurnos debían cumplirla.
El periodista económico de AP, Wyatte Grantham-Philips, en Chicago, contribuyó a este informe.
Esta noticia ha sido corregida para indicar que ABC demandó a la FCC en agosto, no en abril.
JESSE BEDAYN es una periodista de política nacional radicada en Austin, Texas.
(Foto AP/Chris Pizzello)
Salman libroNUEVA YORK (AP) — Salman Rushdie, ciudadano estadounidense desde hace una década, recibirá un galardón literario reservado para la élite de los escritores estadounidenses: la medalla del Premio Nacional del Libro por su trayectoria.
“Aunque viví aquí durante muchísimos años antes de obtener la ciudadanía y la tarjeta de residencia, la ciudadanía me hizo sentir de repente una conexión con Estados Unidos mucho más profunda que antes. Y creo que hay algo similar en este premio”, dijo Rushdie, de 79 años, oriundo de Bombay (antes Mumbai), quien emigró a Inglaterra en su adolescencia y ahora vive en Nueva York con su esposa y también escritora, Rachel Eliza Griffiths.
“Recuerdo que alguien me dijo que cuando Raymond Carver recibió un importante premio estadounidense, se describió a sí mismo como alguien que ya estaba ‘presente en la literatura’. Y pensé: ‘Tal vez yo también esté presente en la literatura estadounidense’”, añadió Rushdie durante una reciente entrevista por Zoom.
Kiran Desai, amigo de toda la vida y también escritor (e inmigrante indio), le entregará a Rushdie su medalla en la ceremonia de los Premios Nacionales del Libro que se celebrará en Manhattan el 18 de noviembre, donde se otorgarán premios en cinco categorías competitivas. Rushdie es el trigésimo noveno ganador del premio a la Contribución Distinguida a las Letras Estadounidenses, otorgado por la Fundación Nacional del Libro, una organización sin fines de lucro. Además, es el cuarto galardonado nacido fuera de Estados Unidos, después del canadiense Saul Bellow, la chilena Isabel Allende y el sueco Art Spiegelman.
En la ceremonia de noviembre, la fundación también homenajeará a la pediatra y activista por la alfabetización Perri Klass, galardonada este año con el Premio Literario por su destacada contribución a la comunidad literaria estadounidense. Entre los ganadores anteriores se encuentran Maya Angelou, Terry Gross y Roxane Gay. A la reconocida promotora de libros y alfabetización Dolly Parton se le ofreció el premio en varias ocasiones en los últimos años, pero lo rechazó.
«Ella rechazó amablemente cada vez, diciendo que no necesitaba ese reconocimiento», declaró Ruth Dickey, directora ejecutiva de la fundación, a la agencia Associated Press. Parton falleció el mes pasado a los 80 años.
Recuérdenlo por sus libros.
Cuando se le preguntó a Rushdie si pensaba a menudo en su legado, mencionó a su difunto amigo Martin Amis y expresó su deseo de dejar una estantería llena de libros con su propio nombre. Rushdie ha publicado más de veinte, entre ellos «Los hijos de la medianoche», ganadora del Premio Booker y considerada una de las mejores novelas contemporáneas. Sin duda, muchos lo recordarán por «Los versos satánicos», publicada en 1988, cuyas referencias al profeta Mahoma provocaron protestas de musulmanes de todo el mundo y una fatua del ayatolá Ruhollah Khomeini de Irán, que pedía la muerte del autor.
Rushdie parecía estar fuera de peligro en los últimos años hasta que fue apuñalado repetidamente en el escenario en 2022, durante un festival literario en el oeste de Nueva York. Un jurado estatal declaró al agresor, Hadi Matar, culpable de intento de asesinato. Un jurado federal lo declaró culpable de terrorismo transnacional y de brindar apoyo material a Hezbolá, el grupo militante chiíta del Líbano. Desde entonces, Rushdie ha publicado unas memorias sobre el ataque, «Cuchillo», y la colección de relatos «La undécima hora».
La única nominación competitiva de Rushdie al Premio Nacional del Libro se produjo en 2024, por "Knife". ("Midnight's Children" y otros libros anteriores se publicaron antes de que Rushdie fuera elegible). "Knife" es la base de un documental homónimo de Alex Gibney sobre el autor que se estrenará el 17 de septiembre.
«La extensa obra de Salman Rushdie es una celebración del poder de la literatura para moldear narrativas, construir puentes y crear conexiones que trascienden fronteras, generaciones e identidades», declaró Dickey en un comunicado el jueves. «Las novelas y colecciones de cuentos de Rushdie se desarrollan en paisajes reales e imaginarios, y su escritura se nutre de su especificidad, ofreciendo a los lectores acceso a historias de una honestidad implacable, cultural, política y geográficamente diversas».
Su vida se desarrolla en tres capítulos.
El autor se considera un escritor urbano y su vida una historia dividida en tres partes: el sur de Asia, Londres y Nueva York. La fatwa lo obligó a esconderse durante años e incluso le granjeó la reputación de ser un hombre solitario. Sin embargo, es el más público y cosmopolita de los escritores, que se siente como en casa en entornos urbanos y grandes reuniones, inspirado por el conflicto, la diversidad y la imprevisibilidad de las grandes ciudades.
Gran parte de la obra de Rushdie se desarrolla fuera de Estados Unidos: «Los hijos de la medianoche» es una de las novelas más representativas de la India poscolonial, y «Los versos satánicos» transcurre en Londres e India, entre otros lugares. Sin embargo, Rushdie afirma que ser un escritor «estadounidense» no significa ambientar sus libros únicamente en este país. Se inscribe en una larga tradición de escritores inmigrantes, como Bellow o autores más jóvenes como Jhumpa Lahiri y Yiyun Li.
«Yo era un escritor inmigrante en Inglaterra, y ahora soy un escritor inmigrante en Estados Unidos», dice. «Los escritores estadounidenses vienen de todas partes, ¿verdad?... La lista es larga. Hay escritores vietnamitas y escritores africanos. Y creo que eso ha enriquecido enormemente la literatura estadounidense en mi época».
HILLEL ITALIA
Italie cubre la industria editorial desde 1998. Escribe sobre libros destacados, tendencias del sector y temas de actualidad como la prohibición de libros, la inteligencia artificial, la consolidación y los derechos de autor.
Por  Hillel Italia
(Foto AP/Michael Probst, archivo)
Ella LjpgNUEVA YORK (AP) — Ella Langley , aprovechando el éxito de su megaéxito "Choosin' Texas", encabeza las nominaciones para los premios de la Asociación de Música Country de 2026 con nueve candidaturas, seguida de su mentora Miranda Lambert con seis.
Entre los principales nominados anunciados el jueves también figuran: Kacey Musgraves y Ben West con cinco nominaciones cada uno, Cody Johnson , Chris Stapleton y Stephen Wilson Jr. con cuatro nominaciones cada uno, y Dave Clauss, Luke Combs y Lainey Wilson con tres nominaciones cada uno.
Junto a Langley, competirán por el máximo galardón de la noche —el premio al artista del año de la CMA— Johnson, Stapleton, Combs y Wilson, quien aspira a repetir el título.
Las canciones “Be Her” y “Choosin' Texas” de Langley obtuvieron nominaciones a sencillo del año, junto con “I Knew It, I Knew You” de Taylor Swift, de la película “Toy Story 5”, “Somewhere Over Laredo” de Wilson y “The Fall” de Johnson. El productor y compositor Jack Antonoff recibió su primera nominación en la categoría de sencillo del año como productor de la canción de Swift.
En febrero, Langley se convirtió en la única mujer en alcanzar simultáneamente el número 1 en las listas Billboard Hot 100, Hot Country Songs y Country Airplay, todo gracias a "Choosin' Texas", coescrita con Lambert. Langley también ganó las siete nominaciones a las que estaba nominada en los Premios ACM 2026 .
Los álbumes nominados a Álbum del Año son “Dandelion” de Langley, “Ain't In It For My Health” de Zach Top, “Middle of Nowhere” de Musgraves, el álbum homónimo de Parker McCollum y “The Way I Am” de Combs. Las canciones nominadas a Canción del Año son “Be Her”, “Beautiful Things”, “Choosin' Texas”, “Dry Spell” y “Gary”.
Lambert, la artista femenina con más premios en la historia de los CMA Awards con 14 galardones, coprodujo el álbum "Dandelion" de Langley y coescribió "Choosin' Texas". Langley aparecerá en el próximo álbum de Lambert, "Crisco", en la canción que abre el disco, "Snakeskin Boots".
El año pasado, Wilson, quien fue presentador y actuó en los premios CMA, se llevó el premio al artista del año, así como el de álbum del año. Johnson se alzó con el premio al vocalista masculino del año y Brooks & Dunn ganaron el de dúo vocal del año.
La categoría de grupo vocal del año de este año incluye a Lady A, Little Big Town, Midland, Old Dominion y The Red Clay Strays. Los candidatos a artista revelación del año son Avery Anna, Carter Faith, Emily Ann Roberts, Tucker Wetmore y Wilson.
Las nominaciones a vocalista femenina del año enfrentan a Lambert y Langley con Megan Moroney, Musgraves y Wilson. (Lambert ha superado a Reba McEntire con el mayor número de nominaciones a vocalista femenina del año de todos los tiempos, con 19). En la categoría masculina figuran Combs, Johnson, Stapleton, Top y Wilson.
Los premios son propuestos y votados por más de 7000 miembros de la Asociación de Música Country, que incluye ejecutivos de la industria musical, artistas, publicistas, compositores y otros profesionales del sector. La 60.ª edición de los Premios CMA se transmitirá en vivo desde el Bridgestone Arena de Nashville el 18 de noviembre por ABC y Disney+, y al día siguiente por Hulu.
MARK KENNEDY es escritor y editor de teatro, televisión, música, gastronomía y obituarios para Associated Press, además de crítico de teatro, cine y música. Reside en la ciudad de Nueva York.
(Foto de Jordan Strauss/Invision/AP, archivo)
Nocole SandraLOS ÁNGELES (AP) — Sandra Bullock y Nicole Kidman ven "Magia práctica" de forma muy diferente hoy en día de lo que la veían cuando la filmaron hace 28 años.
En 1998, la película recibió críticas mixtas y tuvo una modesta recaudación en taquilla. Desde entonces, se ha convertido en una película de culto, acogida por una nueva generación que descubrió esta comedia romántica a través de vídeos en redes sociales. Las dos ganadoras del Óscar retoman sus papeles de las hermanas brujas Sally y Gillian Owens en "Practical Magic 2", que se estrena en cines el 10 de septiembre, lo que les da la oportunidad de reflexionar sobre la tibia recepción de la original y su improbable segunda oportunidad.
Ambas películas tienen su origen en las novelas de Alice Hoffman: "Magia práctica", publicada en 1995, inspiró la película original, mientras que su novela de 2021, "El libro de la magia", amplía la historia de la familia Owens y sirve de inspiración para la secuela.
'Quizás necesitaba marinar'
Bullock recuerda una campaña promocional de la película original que se volvió memorable, pero por las razones equivocadas.
“La primera gira de prensa me dejó muy traumatizada porque fue brutal”, recuerda Bullock. “No nos recibieron bien porque éramos ‘demasiado’, ‘demasiado brujas’, ‘demasiadas mujeres’, ‘demasiados tonos’. Yo pensaba: ‘¿Acaso no han vivido un solo día como mujeres?’”.
“No tropezamos, pero sí que tropezamos, aunque en realidad no. Quizás necesitábamos un poco de tiempo para madurar. Estábamos en proceso de maduración”, dijo Bullock. “Pero aquí estamos, y qué afortunados somos de seguir aquí para poder cosechar los frutos y las recompensas de nuestro trabajo”.
Finalmente, la película encontró en los cines al público que le había faltado, y Bullock dijo que se dio cuenta de que había habido una reevaluación hacía unos seis años.
“Todavía sentía mucha vergüenza”, dijo. “Pensaba: ‘Dios mío, las cosas que dijeron, lo siento, creíamos que estábamos haciendo algo bueno’. Y resulta que sí. Simplemente fue 28 años demasiado pronto”.
Recuperando a la bruja
Bullock cree que parte de esa segunda vida refleja un cambio más amplio en la forma en que la gente ha llegado a ver la palabra "bruja".
“La palabra ‘bruja’ siempre ha tenido una connotación negativa. Así se presentaba. Ahora se está reivindicando, y la comunidad la está apropiando diciendo: ‘Soy bruja y estoy orgullosa’”, dijo Bullock.
Para Kidman, el resurgimiento de la película se convirtió en algo personal.
“Empezaron a aparecer personas en mi vida que me decían: '¿Quieres saber cuál es mi película favorita tuya? 'Magia práctica'. Y de repente pensé: '¿Qué? Vaya, vale'”, dijo.
Cuando llegó el momento de rodar la secuela, Bullock se sentó con sus hijos y sus amigos para ver la película original.
«Quería una perspectiva fresca», dijo. «Porque estábamos comenzando una nueva etapa, con la llegada de las nuevas brujas novatas. Quería entenderlo desde un punto de vista que yo no tenía. Quería ver qué tenían que decir».
Reconstruyendo la magia
Como productoras, Bullock y Kidman también se enfrentaron a las dificultades prácticas de realizar una secuela con un presupuesto limitado. Entre los retos se encontraba recrear uno de los elementos más reconocibles de la película original: la casa de los Owens.
La producción reconstruyó la casa en un estudio de cine de Londres como una estructura completa, en lugar de la estructura exterior provisional utilizada para la película original.
“Fue una época fiscal increíblemente difícil. Estábamos protegiéndonos contra el riesgo cambiario”, dijo Bullock. “No somos una gran película de superhéroes, así que no podemos darnos el lujo de un presupuesto elevado”.
Kidman añadió: “Y también éramos conscientes de la responsabilidad de lograrlo a un precio determinado, porque así podíamos respirar tranquilos”, dijo. “Creo que cuando un presupuesto se dispara, piensas: ‘¡Dios mío, qué estrés!’. Y no necesitamos más estrés en nuestras vidas. Ya tenemos suficiente estrés”.
Una nueva generación de brujas
La secuela continúa la historia de la generación más joven de mujeres Owens, con Joey King y Maisie Williams interpretando a Kylie y Antonia Owens, las hijas de Sally.
“Aprecio mucho que sea como un traspaso de testigo. Me parece precioso”, dijo King. “Sentimos que entrábamos en su mundo y hacíamos esto con ellos, y es un verdadero regalo y un honor ser considerados quienes toman el relevo”.
La productora Denise Di Novi, quien también produjo la película original y eligió a King para su primer papel protagónico en "Ramona and Beezus" de 2010, dijo que los nuevos personajes podrían dar continuidad a la historia.
“Nos encantaría hacer una tercera parte, y creo que hay mucho más que explorar con Kylie y Antonia”, dijo. “Al final de la película, aviso de spoiler, da la sensación de que los personajes de Sally y Gillian son como las tías mayores, ¿sabes?, y Kylie y Antonia son las que se lanzan al mundo como brujas”.
Williams también espera ampliar la historia de las jóvenes Owens: “Estamos muy interesadas. Hay mucho más de 'El Libro de la Magia' que no pudimos explorar”, dijo.
LIAM MCEWAN es un periodista de espectáculos radicado en Los Ángeles. Cubre música, cine, televisión y eventos de alfombra roja para Associated Press.
(Foto de Jordan Strauss/Invision/AP)

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