NUEVA YORK (AP) — El video de la canción “This Is Not America” le valió esta semana a Residente un premio en el Festival Internacional de la Creatividad Cannes Lions.El artista urbano puertorriqueño fue reconocido el martes con el Gran Premio de Entretenimiento Musical en el festival especializado en publicidad, comunicación creativa y campos relacionados.
La canción, producida por Doomsday Entertainment, Sony Music Latin y la productora de Residente, 1868 Studios, está inspirada en la obra del artista conceptual chileno Alfredo Jaar.
Nació como un intento por promover el uso de la palabra América para todo el continente y que Estados Unidos no la acapare para autodefinirse, dijo Residente en una entrevista con The Associated Press realizada en marzo, cerca de la fecha del lanzamiento del video que acumula más de 18 millones de vistas en YouTube.
“Otorgamos el Gran Premio a esta obra por sus elementos visuales innegablemente sorprendentes y su increíble calidad de producción”, dijo el presidente del jurado, Amani Duncan, en un comunicado. “Aunque el video tiene un punto de vista muy peculiar que quizá no sea compartido por todos, es un pronunciamiento extremadamente poderoso sobre la socioeconomía y la cultura de parte de una comunidad menos privilegiada. La música siempre ha sido una plataforma clave para las canciones de protesta en la historia y es algo que todos queremos seguir viendo en los años por venir”.
El video de “This Is Not America”, dirigido por el realizador francés Greg Ohrel, contó con la dirección creativa de Residente. Mezcla imágenes capitalistas como rascacielos y vasos desechables con otras de pueblos originarios, así como creaciones fantásticas de una Estatua de la Libertad convertida en un indígena y de una pirámide mexicana en medio de Los Ángeles.
PARÍS (AP) — Virgil Abloh murió en noviembre, pero su espíritu vivió el jueves en la Semana de la Moda de París, en una pasarela espectacular llena de energía para presentar la nueva colección masculina de Louis Vuitton.Una banda de músicos negros ofreció una actuación conmovedora en una instalación surrealista de caminos de ladrillos amarillos dentro del Louvre, mientras que el rapero Kendrick Lamar interpretó una oda al astro de la moda estadounidense que diseñó la ropa de caballero de Vuitton de 2018 hasta su muerte.
“Larga vida a Virgil… ¿A cuántas millas de distancia?”, rapeó Lamar en el gran espectáculo. El decorado recordó a “El mago de Oz” y las obsesiones infantiles comunes en los diseños de Abloh, al igual que una banda de música y un grupo de baile vestidos de colores que aparecieron al principio y al final del desfile.
Fue la primera colección primavera-verano que no fue diseñada por Abloh desde éste que se unió a la casa. El estudio Vuitton la concibió en su memoria.
La presencia de Omar Sy, Jessica Biel, Justin Timberlake, Joel Edgerton y Naomi Campbell demostró el atractivo continuo que tiene el legado del diseñador.
Es una hazaña notable para un estudio emular los estilos de un antiguo diseñador con originalidad. Este fue el caso el jueves, desde los dobladillos de camisa extravagantes cortados en patrones en zigzag, hasta los apliques de aviones de papel en 3D en los trajes y siluetas alargadas de otro mundo.
La actriz Marlee Matlin, el director Jason Reitman y el productor Jason Blum se unen a la Junta de Gobernadores de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas.La organización que otorga los premios Oscar dijo el miércoles que ellos se encuentran entre los 12 profesionales de Hollywood elegidos por primera vez para la junta. Otros en la lista son el director de cinematografía Dion Beebe, el director de casting Richard Hicks y la ejecutiva de marketing y relaciones públicas Megan Colligan.
Cada una de las 17 ramas de la academia está representada por tres gobernadores que ayudan a establecer y guiar la estrategia de la academia y administrar su salud financiera. Entre los gobernadores actuales están Whoopi Goldberg, Ava DuVernay y Rita Wilson. Con la nueva elección, la mayoría de la junta son mujeres y el 28% pertenecen a un grupo racial o étnico subrepresentado.
La academia y la junta han estado bajo mayor escrutinio de lo habitual luego que Will Smith abofeteó a Chris Rock durante la ceremonia de los Oscar el pasado marzo. Varios días después, la junta prohibió a Smith asistir a la gala de premios o cualquier otro evento de la academia durante 10 años.
PARÍS (AP) — Para presentar la primera gran colección masculina de la temporada en la Semana de la Moda de París, los modelos de Givenchy caminaron sobre el agua.Una enorme fuente llena de agua blanquecina y niebla espumosa en el patio de la Ecole Militaire sirvió como pasarela para los modelos que, a menudo con el torso desnudo y calzado impermeable, pisotearon y chapotearon hacia una luz cegadora.
Matthew M. Williams claramente quería causar sensación en su primer desfile de ropa masculina desde que fue designado en 2020. ¿Pero se sumergió lo suficiente el diseñador estadounidense?
Esto fue el Givenchy de alta costura solo de nombre. La visión de Williams es urbana, deportiva y minimalista.
El antiguo colaborador de Lady Gaga y Kanye West volvió a llevar su onda “streetwear” a la pasarela de París. Su inspiración de la temporada fue el estilo del cantante jamaiquino de reggae Alkaline, quien trabajó en la banda sonora del desfile.
Los looks estuvieron definidos por siluetas largas y sueltas, dobladillos deshilachados, cadenas gruesas y grandes mascarillas.
Williams se basó en muchas observaciones de su pasado. Las chaquetas “bomber” con logotipos de la casa cortados con láser que abrieron el show se inspiraron en las que el diseñador solía admirar en Harlem, Nueva York. Asimismo, mezcló estilos callejeros de California con prendas “preppy” como pantalones de sastre rasgados.
Entre bambalinas, Williams dijo de su colección que “todo está basado en la realidad. Podía ver al chico en cada look existir en la calle; para mí, ese es un enfoque realmente moderno”.
Pero esta vibra cotidiana por momentos defraudó a la colección. Por ejemplo, un simple chándal rosa, usado abierto sobre el pecho desnudo con una cadena de oro, no se sintió como una idea lo suficientemente desarrollada como para una pasarela de alta costura.
La sastrería, sin embargo, fue sólida en todo momento, como se esperaba de la casa, como en un amplio abrigo sastre negro años 80 de fino corte.
CIUDAD DE MÉXICO (AP) — Diego Luna lleva a España su galardonada serie de tertulia “Pan y Circo” en un episodio en el que discute con invitados la compleja relación entre Latinoamérica y el país europeo.“La idea era empezar a viajar primero por México y luego empezar a viajar por distintos países donde la reflexión fuera necesaria”, dijo Luna en una entrevista reciente por videollamada desde Madrid. “Me pareció un gran lugar para empezar”.
La serie, en la que el actor y cineasta comparte una cena con varias personalidades mientras reflexionan sobre distintos temas, debutó en 2020 y ha sido reconocida con dos premios Daytime Emmy. Llega a más de 240 países y territorios a través de Prime Video, donde el viernes estrena este nuevo episodio — el tercero de la segunda temporada — titulado “Discriminar en español”.
La discusión en la mesa, a la que están invitados el escritor mexicano Jorge Volpi, la periodista española Maite Rico, la abogada salvadoreña Carolina Elías, el periodista boliviano José Andrés Rojo y la escritora peruana Gabriela Wiener, se va pronto hacia el tema de la migración, los constantes ires y venires a ambos lados del Atlántico desde la conquista, la Guerra Civil española y la diáspora latinoamericana de las últimas décadas.
A esta constante migración se suma la exigencia del gobierno mexicano de que España emita una disculpa por los excesos cometidos durante la conquista, una solicitud denegada.
“Creo que lo único que quedó clarísimo con esta mesa es que el tema tiene mucha tela de dónde cortar y que este es un ejemplo de la complejidad y la necesidad de escucharse”, dijo Luna. “Por eso el discurso tan simplón y tan politizado de un perdón entra. Porque dices: ’¿Perdón de quién a quién, y por qué? Para empezar, profundicemos: ¿De qué estamos hablando? ¿Cómo se ha contado la historia?”