“Maestro” de Bradley Cooper , una película biográfica sobre la cuerda floja, salta constantemente entre el escenario y fuera del escenario, volando a través de la vida pública de Leonard Bernstein como director mientras se sumerge en su matrimonio más privado con Felicia Montealegre. La forma en que cada lado de la existencia de Bernstein interactúa con el otro es la tensión y la armonía de “Maestro”. ¿Cuál es auténtico? ¿Cuál es una actuación?

Resolver esas dicotomías, afortunadamente, no es el objetivo del admirablemente ambicioso aunque performativo drama de Cooper sobre la conciencia musical de los Estados Unidos del siglo XX. La polimorfa vida de Bernstein se extendió entre su vida familiar y una serie de amantes masculinos, al igual que entre la dirección de orquesta y el trabajo solitario de componer. “Maestro” se resiste a sacar conclusiones claras sobre cualquier faceta de una vida enormemente contradictoria.

“Si llevas ambas personalidades, supongo que eso significa que te vuelves esquizofrénico y eso es todo”, dice Bernstein (Cooper) riendo en una entrevista televisiva junto a Montealegre (Carey Mulligan).

“Maestro”, que se estrena el miércoles en los cines antes de transmitirse el próximo mes en Netflix, no es una película biográfica desde la cuna hasta la tumba, aunque tampoco evita algunos de los errores estándar del género. Se desarrolla en gran medida en torno al principio y al final de su relación con Montealegre, un actor que conoce por primera vez en una fiesta. ““Hola, soy Lenny”, dice, sonriendo desde el banco del piano.

Es un marco con algunos beneficios (no importa lo que diga el título, esta es la película de Mulligan) que también omite muchos de los logros más duraderos de Bernstein. Aquí hay poca música, en general, y prácticamente nada de “West Side Story”, “Candide”, “On the Waterfront” o todas esas influyentes transmisiones de televisión. Es posible que fans como Lydia Tár no lo aprueben.

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RÍO DE JANEIRO (AP) — La muerte de dos personas, atracos y una peligrosa ola de calor dejaron a legiones de fanáticos brasileños de Taylor Swift enojados y decepcionados en la etapa de tres días en Río de Janeiro de la gira Eras de la superestrella del pop, que concluye el lunes por la noche.

Gabriel Mongenot Santana Milhomem Santos, de 25 años, un fanático que había viajado desde la región centro-oeste del país para ver a Swift, fue asesinado a puñaladas en una playa de Copacabana alrededor de las 3 am del lunes, dijo la policía de Río en un comunicado.

Fue la segunda muerte de un fan de Swift en cuatro días. El viernes, Ana Clara Benevides Machado, de 23 años, enfermó durante el primer show del cantante en la ciudad y falleció esa misma noche en un hospital.

Los fanáticos también informaron que se desmayaron por el calor extremo , fueron asaltados o quedaron atrapados en una redada policial.

El Departamento de Salud Municipal de Río dijo que Benevides, quien, según un amigo, se desmayó durante la segunda canción de Swift, “Cruel Summer”, experimentó un paro cardiorrespiratorio, pero aún no se conoce la causa exacta de su muerte. El Instituto Médico Forense de Río examinó el cuerpo el sábado y dijo que se debían realizar pruebas de laboratorio adicionales, informó el sitio de noticias en línea G1.

En un comunicado publicado en Instagram, Swift dijo que la muerte de Benevides la dejó con el “corazón destrozado”.

Antes del espectáculo del viernes, los fanáticos hicieron fila durante horas afuera del Estadio Olímpico Nilton Santos, donde las temperaturas se elevaron a 41 grados Celsius (105 Fahrenheit), con un índice de calor de casi 59 C (138 F). Dentro del estadio, los asistentes al concierto se quejaron del calor insoportable y algunos dijeron que tenían dificultades para acceder al agua.

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“Wish” de Walt Disney Animation es impresionante a la vista con una animación texturizada y rica inspirada en acuarelas y tesoros de huevos de Pascua para audiencias nostálgicas de los clásicos. Pero también es más un concepto que una historia: un intento forzado y olvidable de rendir homenaje a los 100 años del estudio. El origen de la estrella de los deseos es una motivación tan buena como cualquier otra para un punto de partida, pero "Wish", dirigida por Chris Buck y Fawn Veerasunthorn, parece no haber sido extraída de la imaginación y los sueños serios de alguien, sino de una junta corporativa que intentaba aplicar ingeniería inversa a la magia y el encanto.

Caso en cuestión: en una de las canciones terriblemente genéricas, "I Am a Star", un lindo conejo que habla le canta alegremente a nuestra heroína Asha que "cuando se trata del universo, todos somos accionistas". Puaj.

Probablemente no soy el único que aprendió varias palabras de vocabulario de las canciones de Disney cuando era niño, pero hay algo tan desalentador en escuchar la palabra "accionistas" en lo que se supone que es un himno inspirador y de unión en un mundo de cuento de hadas donde hablar Las cabras y la magia existen. No hay señales de corporaciones ni de ofertas públicas en el Reino de Rosas, aunque ese podría haber sido un camino interesante a seguir. En cambio, este es un lugar fundado por un chico, Magnifico (Chris Pine), que tiene la capacidad de conceder deseos (y también otras cosas mágicas).

Ahora, puedes pensar que sabes qué es un deseo, pero esta película necesita que sea un poco más complicada que eso y por eso tiene que explicarlo una y otra vez para justificarse. Los deseos no son sólo pequeños anhelos, lo son todo: tu alma, tu razón de vivir, y Magnifico ha convencido a todos sus súbditos para que le den los suyos cuando cumplan 18 años para protegerlos. Almacena estos deseos en orbes flotantes en un observatorio en su castillo, que luego les concederá a algunos en una fecha posterior.

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HONG KONG (AP) — Disneyland en Hong Kong inauguró el lunes su primera atracción con temática de Frozen, con miles de visitantes ansiosos por experimentar las nuevas atracciones, algunos haciendo cola durante horas para poder comenzar temprano.

Basado en la popular película de animación Frozen de Disney, la nueva sección del parque presenta paisajes y personajes de la película y dos nuevas atracciones, una montaña rusa y un paseo en bote que lleva a los visitantes a través de diferentes escenas que aparecen en la película.

"Durante la última década, la película se ha convertido en una de las franquicias más exitosas en la historia de Disney", dijo Josh D'Amaro, presidente de Disney Experiences. "World of Frozen representa la expansión más grande y audaz de Hong Kong Disneyland desde que se inauguró el parque en 2005".

La apertura se produce después de que Disney anunciara en septiembre una expansión de sus parques y cruceros por valor de 60.000 millones de dólares durante aproximadamente una década. Ahora que los turistas chinos se aventuran nuevamente en el extranjero después de la pandemia, la nueva atracción está destinada a cambiar las reglas del juego para un parque temático que ha tenido pérdidas durante años.

Algunos de los cientos de fanáticos de Disney que hicieron fila con horas de anticipación estaban vestidos como personajes de Frozen.

Bryan Darmanic, entusiasta de Disney, que había viajado desde California con su esposa e hija, estuvo entre los primeros visitantes de la montaña rusa con temática de Frozen y recibió souvenirs de edición limitada para conmemorar la experiencia.

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